João Paulo - Uma questão de classe‏

Estado de Minas: 05/07/2014 

Trabalhadores estão voltando às ruas para reivindicar salários: uma boa notícia

Ninguém parece se entender quando o assunto é classe média. Para algumas pessoas, trata-se de uma classificação por faixa de renda, que pode ser medida por salário e quantidade de bens acumulados. Para outros, trata-se de uma categoria sociológica, formada muito mais por características de comportamento e imaginário que por aspectos materiais. E há ainda os que, por um viés marxista, entendem classe social em ligação com o modo de produção, a partir de sua localização no processo de divisão social do trabalho.

O que poderia parecer uma confusão conceitual ou, talvez, uma riqueza da expressão, na verdade carrega uma visão de mundo. Um jeito de conceber a sociedade e o lugar do indivíduo. Tanta liberalidade, no entanto, não ajuda muito quando se trata de compreender a realidade social e menos ainda na hora de se pensar a ação política necessária ao seu aprimoramento. É este o sentido do importante livro O mito da gr

Desde o título, o autor deixa claro que estamos no terreno do mito quando falamos em classe média. Há uma espécie de silêncio em torno da expressão, como se ela calasse o conflito entre capital e trabalho, capitalistas e classe operária. Como se a desigualdade fosse apenas um erro de percurso, a ser corrigido com o crescimento econômico. Pochmann vai defender que, no Brasil, o que estamos vendo é a emergência de uma nova classe trabalhadora.

Mas por que há tanto apego ao pertencimento à classe média? Talvez a razão seja menos econômica que comportamental. As pessoas não querem se sentir excluídas, alinhadas com a base da pirâmide. Ser de classe média, dessa forma, é uma maneira de se livrar do risco da pobreza e emular comportamento dos mais ricos. Os abonados, por sua vez, interpretam qualquer indício de ascensão dos pobres como ameaça, razão pela qual tentam excluir novos consumidores de shoppings, viajantes de aeroportos e estudantes de escolas privadas (com o falso argumento da meritocracia).Trata-se de uma motivação moral. Ou imoral.

O livro de Pochmann vai em outra direção. Ele busca limpar o terreno de ideologia para mostrar, de forma objetiva e a partir de dados, o que de fato se desenha no novo cenário social brasileiro, no atual estágio do capitalismo nacional e na economia mundial. Na primeira parte, o autor mostra como a definição de classe média no Brasil precisa ser contextualizada no desenvolvimento da produção capitalista no país. Não se pode, sob a pena de perder em poder explicativo, conceber classe social ancorada apenas no critério do rendimento. O risco é duplo: de um lado, a euforia do acesso ao consumo; de outro, a condenação do papel do Estado como indutor do desenvolvimento. Como se vê, nada mais ideológico que a ciência.

Em seguida, Pochmann introduz o debate a partir da classe trabalhadora, frente à condição de subconsumo derivado do ciclo de industrialização tardia e da resistência dos setores dominantes em aceitar o novo patamar de participação no mundo do consumo. A situação se torna ainda mais radical quando a classe dominante (e seus cães de guarda), além de se negar a dividir os mesmos espaços, passa a condenar as reformas civilizatórias, que sempre elogiaram no chamado “Primeiro Mundo”.

A terceira parte de O grande mito da classe média vai tratar do tema do salto do consumo dos brasileiros, em contexto mais ampliado do capitalismo monopolista e transnacional. Em outras palavras, ainda que o país não tivesse passado pelas políticas desenvolvimentistas internas e de distribuição de renda, teria havido uma indução ao consumo de bens industrializados. Há uma mudança no padrão aquisitivo das famílias brasileiras, que incorpora parte significativa da classe trabalhadora ao acesso a bens duráveis. Esse movimento é sem volta.

Por fim, o autor analisa como todo esse quadro fundamenta o retorno à mobilidade social, que ficou congelada por décadas. Não se trata de um movimento inédito no país e, nem tampouco, do surgimento de uma nova classe social. Trata-se de uma desconcentração que precisa se tornar cada vez maior, transferindo renda para os mais pobres e criando condições sociais de mobilidade por outros mecanismos, como a educação. Assim, tão importante quanto a mobilidade social é a recuperação da pressão dos trabalhadores, inclusive na cobrança por serviços públicos de qualidade .

Mais que se orgulhar de ser classe média, os brasileiros precisam assumir sua nova posição no capitalismo pós-industrial. Não somos constituídos de uma nova classe média, mas de uma nova classe trabalhadora. É um cenário menos dourado, mas muito mais real e promissor.

Orelha

Orelha
Estado de Minas: 05/07/2014

Aldous Huxley foi crítico de seu tempo e desconfiado do futuro do homem

Admirável Huxley

Dentro do projeto de reedição das obras completas de Aldous Huxley (1894-1963), a Biblioteca Azul, selo da Editora Globo, está com três novos títulos nas livrarias esta semana. Sem olhos em Gaza, lançado originalmente em 1936, narra o desenvolvimento emocional e intelectual de Anthony Beavis, cujos privilégios permitiram a ele uma vida dedicada ao pensamento e aos prazeres mundanos. Também o cisne morre, de 1939, fala do encontro entre um intelectual britânico e um milionário americano, poderoso e superficial, num retrato amargo da sociedade americana. Por fim, a nova edição de Admirável mundo novo impressiona pela atualidade da distopia premonitória de Huxley sobre a invasão da ciência nas decisões políticas.

Quadrinhos radicais

A Boitempo lança este mês o selo Barricada, especializado em quadrinhos. O catálogo com títulos nacionais e estrangeiros é coordenado pelo conselho editorial formado por Luiz Gê, Ronaldo Bressane e Gilberto Maringoni. Entre os primeiros lançamentos estão programados Último aviso, de Franziska Becker, e alguns dos trabalhos mais ambiciosos, como a antologia Cânone gráfico: clássicos da literatura universal em quadrinhos (Graphic Canon), de Russ Kick, que traz adaptações dos clássicos A divina comédia e Ilíada. Outra novidade é o projeto brasileiro transmídia Claun, de Felipe Bragança, cineasta e corroteirista do longa Praia do futuro.

Capital 1

O segundo volume de O capital (Livro II: o processo de circulação do capital), de Karl Marx,  chega às livrarias ainda este mês pela Boitempo, dentro do projeto de edição das obras completas de Marx e Engels pela editora. A edição é a primeira no Brasil a se basear no monumental projeto Mega II, da Alemanha – especialmente importante em se tratando de uma obra complicada como é o livro II de O capital, finalizado por Engels a partir de uma quantidade imensa de manuscritos deixados por Marx.

Capital 2



Por falar em O capital, a obra O capital no século 21, do francês Thomas Piketty (foto), um dos livros mais comentados (e menos lidos) da temporada, já está em regime de pré-venda no Brasil. O autor partiu de registros históricos para defender a tese de que o capitalismo tende a criar um círculo vicioso de desigualdade, pois, no longo prazo, a taxa de retorno sobre os ativos é maior que o ritmo do crescimento econômico, o que se traduz numa concentração cada vez maior da riqueza. Informações sobre a reserva dos primeiros exemplares no site da Editora Intrínseca: www.intrinseca.com.br.

Anos 70

A Cosac Naify anuncia o lançamento, no fim do mês, do livro O que amar quer dizer, do jornalista cultural Mathieu Lindon. Ambientado na Paris do fim dos anos 1970 e início dos 80, o livro recupera os momentos de convivência do autor com o filósofo Michel Foucault (1926-1984). Filho de Jérôme Lindon, fundador das Editions de Minuit e editor de Samuel Beckett e Marguerite Duras, Lindon rememora as festas no apartamento de Foucault, em descrições bem-humoradas de sua vivência homossexual em meio a viagens de ácido e música clássica. Em seguida, trata da sombra que surgiu no meio gay com a chegada da Aids, que viria a vitimar o filósofo.

Letra e música


O cantor, violonista e compositor Celso Viáfora (foto), depois de nove discos e dezenas de canções, estreia na literatura com o romance Amores absurdos. O livro narra a história de um compositor que fez o circuito dos festivais na juventude, dedicando-se depois ao mercado publicitário. Como pano de fundo, além do cotidiano vivido por muitos músicos no início dos anos 1980 pelo interior do país, o autor traça um perfil social, político e cultural do Brasil nos últimos 40 anos. Viáfora lançou recentemente disco com o mesmo título do romance, com canções que fazem parte da narrativa.

Frutos estranhos
A Editora Rocco está lançando coleção dedicada a ensaios que têm como tema a literatura contemporânea. A série Entrecríticas é um espaço teórico voltado para pensar as letras em conexão com outras práticas artísticas. A coleção estreia com dois volumes, Frutos estranhos – Sobre a inespecificidade na estética contemporânea, de Florencia Garramuño; e Poesia e escolhas afetivas – Edição escrita e poesia contemporânea, de Luciana de Leone.

Olho da rua‏

Olho da rua 

 
Vivian Maier - Uma fotógrafa de rua revela o trabalho da artista que por 50 anos registrou a vida norte-americana em mais de 100 mil negativos e morreu sem mostrar suas imagens

João Paulo
Estado de Minas: 05/07/2014

Autorretrato de Vivian Maier

Esta talvez seja uma das histórias mais singulares da arte no século 20: uma fotógrafa que, por quase 50 anos – de 1950 ao fim da década de 1990 –, registrou em 100 mil negativos a trajetória social, política e psicológica dos EUA. O que destaca o trabalho de Vivian Maier, no entanto, são três aspectos singulares de sua obra: ninguém sabia que ela fotografava; suas imagens portam uma qualidade extraordinária; tudo foi construído sem o intercâmbio com outros profissionais. Em outras palavras, uma artista anônima, genial e completamente solitária.

A vida pessoal de Vivian Maier é pouco conhecida em seus lances externos. Nasceu em Nova York em 1926 e trabalhou como babá ou governanta para famílias de Chicago. Nunca se casou nem conviveu com a própria família. Em sua velhice, foi amparada pelas crianças das quais cuidou. Morreu em 2009, aos 83 anos. Sua vida, contudo, era preenchida pelo prazer em fazer fotografias de rua, que se somaram aos milhares e as quais não compartilhou com ninguém. Sua obra poderia ter se perdido nos guarda-volumes onde ficou depositada, não fosse o trabalho salvador do acaso.

Em 2007, o escritor e fotógrafo John Maloof, ligado à preservação histórica do noroeste de Chicago, descobriu os primeiros negativos de Vivian Maier quando pesquisava imagens para um livro sobre a história da vizinhança de Portage Park, onde nasceu e viveu na juventude. Durante três anos, passou a pesquisar tudo sobre a fotógrafa, chamando a atenção do mundo da fotografia. Em 2011, ele editou um livro com fotografias de Vivian Maier, que agora chega ao Brasil em edição da Autêntica.

Vivian Maier – Uma fotógrafa de rua é a síntese de um tesouro impressionante, que não cessa de encantar o público e os profissionais com suas imagens soberbas e seus registros sociais únicos. O livro já disparou outros produtos no mundo da arte, de exposições a documentários que se dividem entre duas formas de espanto: o acervo fotográfico propriamente dito (em sua dimensão estética e sociológica) e a história por trás de sua construção. Não há como deixar de pensar nas duas faces reveladas de Vivian Maier, a grande artista e a mulher solitária que foi edificando, imagem a imagem, um dos maiores documentários visuais sobre a vida americana na segunda metade do século 20.

Como o editor destaca na apresentação do livro, “a combinação de intensa privacidade com a falta de confiança de Maier no próprio talento quase determinou que sua coleção ficasse relegada ao esquecimento”. No entanto, talvez essa mesma combinação tenha servido de empuxe para que a fotógrafa seguisse trabalhando. Há um senso de missão no trabalho de Maier que é dado ao mesmo tempo pelo extremo cuidado de seus registros (próprio de alguém que desconfia de seus instrumentos), como pela abrangência de seu resultado. Para a fotógrafa, tudo merecia ser captado com cuidado técnico e olhar atento ao detalhe.

No prefácio escrito por Geoff Dyer são destacadas as qualidades estéticas do trabalho de Vivian e, sobretudo, sua relação com a visualidade da fotografia do século 20. Assim, o conhecedor de fotografia pode detectar traços do trabalho de Helen Levitt, Diane Arbus e Walker Evans, entre outros. Se Vivian se espelhava neles, não se sabe, mas é possível imaginar um diálogo no campo das imagens, seja na composição ou nas cenas. A lembrança de outros profissionais mostra apenas como somos marcados pela fotografia em nossa capacidade de imaginação, ainda que, por sua história, o trabalho de Vivian Maier não tenha contribuído para isso. Ela é uma espécie de eco de sons que já escutamos pelas lentes de outros artistas.

Mas o que mais chama a atenção de Dyer é o personagem Vivian Maier, quase uma figura de ficção, com sua rica vida íntima e sua esmaecida condição social. As governantas, como se sabe, vivem perto da existência, mas parecem apenas observá-la, sem de fato ser convidadas a participar. Por isso a fotógrafa se esmera em registrar mulheres como ela, discretas e quase invisíveis, como se prefigurasse, no retrato das senhoras solitárias e um pouco exóticas, um pouco de seu próprio destino.

Não é necessário, contudo, exagerar na qualidade técnica das fotografias de Vivian, o que poderia ser uma tentação frente a sua trajetória de vida. A artista, não se sabe muito bem como, dominava bem seu repertório, enquadrava com competência, tinha certo senso dramático de composição, sabia trabalhar com a luz. Mesmo sem treinamento formal, há constância em seu estilo e um volume impressionante de grandes trabalhos. É desses casos em que a quantidade se torna qualidade.

Vivian Maier é uma historiadora. Suas imagens, como o próprio título destaca, são feitas sempre nas ruas. O trabalho anônimo, num cenário que é de todos, parece exigir ainda mais atenção. Não se pode parar o fluxo da vida, exigir poses, subtrair o movimento. A sensação de momento decisivo é fundamental; o olho treinado para destacar o personagem arquetípico é uma condição profissional. Nada pode ser perdido, mas tudo está em vias de se desmanchar aos olhos do fotógrafo.

O exame das fotografias do livro dá ao leitor muitos enredos possíveis: o sonho americano e seu esfacelamento, a construção das cidades, os personagens marginais, as mulheres maduras em sua solidão elegante, os trabalhadores aparentemente deslocados numa sociedade em crise, o avesso do luxo, os becos, o lixo, a solidão, a tristeza, os animais e a morte. Há ainda uma pequena seleção de autorretratos, com a câmera na mão, que usa sempre o recurso especular. Imagem da imagem.

Algumas fotografias parecem transmitir esperança, outras a decepção. Há traços comoventes em algumas cenas e muita aspereza e desencanto em outras. São alguns dos elementos de que é feita a vida de um fotógrafo de rua. Vivian Maier tinha razão em não confiar totalmente no que fazia, embora tenha mantido a obsessão em levar seu trabalho adiante. A vida não cabe numa imagem. O grande desafio é manter o humilde esforço em ser testemunho do descaso do destino com os sonhos humanos.

Vivian Maier – Uma fotógrafa de rua
• Editado por John Maloof
• Editora Autêntica
• 136 páginas, R$ 108

Livro reúne correspondência de Carlos Lacerda entre 1933 e 1976

Em primeira pessoa 

Livro reúne correspondência de Carlos Lacerda entre 1933 e 1976. Cartas tratam de temas familiares, literários e políticos com a mesma verve radical que caracterizou o governador, tribuno e jornalista
João Paulo
Estado de Minas: 05/07/2014

Carlos Lacerda discursa na Câmara dos Deputados: parlamentar era conhecido pela inteligência e força histriônica de seus pronunciamentos

Demolidor de presidentes. Tribuno da língua ferina. Adversário temível. Não são poucos nem ponderados os julgamentos em torno de Carlos Lacerda (1914-1977). E ele, certamente, não gostaria de ser tratado sem paixão. No ano em que se celebra o centenário do jornalista e ex-governador da Guanabara, uma importante fonte de estudo chega ao leitor pela Editora Bem-Te-Vi. Trata-se da correspondência de Lacerda abrangendo o período que vai de 1933 a 1976, um ano antes de sua morte.

Embora não fugisse de polêmicas e disputas, Carlos Lacerda foi um homem relativamente reservado e, por isso, suas cartas, tanto privadas como públicas (ele gostava de enviar cartas abertas a diretores de jornais), guardam significação para quem se interessa pelos rumos do país. Carlos Lacerda esteve próximo ou no papel de opositor em vários momentos marcantes da vida republicana brasileira de seu tempo.

O livro que reúne a correspondência de Lacerda tem ainda o valor adicional de trazer muitos documentos ainda inéditos, sobretudo os que tratam da correspondência familiar e com escritores. As cartas políticas já são conhecidas de pesquisadores e figuram como fonte das biografias disponíveis, com destaque para o trabalho de John Foster Dulles, em dois volumes. Lacerda foi ainda personagem de destaque do filme Getúlio, de João Jardim, como um dos responsáveis pelo acirramento da crise que levaria ao suicídio d

É bom destacar ainda que, recentemente, o neto de Carlos, Rodrigo Lacerda lançou o romance A república das abelhas, que trata da primeira fase da vida do avô e de sua relação com a rica história política familiar. Sinal de que, com o tempo, já amainadas as disputas protagonizadas por Lacerda, sua vida se torna tema para diferentes abordagens, da análise política à história romanceada, passando pelo cinema. E é nesse caminho que as cartas agora publicadas ganham em interesse histórico.

A organização do livro foi feita por Cláudio Mello e Souza a partir de 2009. O jornalista, que morreu em 2011, pesquisou nos maiores arquivos literários brasileiros, entre eles a Casa de Rui Barbosa, que hoje guarda o acervo de Carlos Lacerda, a Academia Brasileira de Letras e a Biblioteca Nacional. O trabalho foi completado por Eduardo Coelho, professor da Faculdade de Letras da Universidade Federal do Rio de Janeiro.

O trabalho dos organizadores, além da reunião, fixação do texto e recuperação da correspondência, demandou uma profunda leitura do material, que resultou em quase 900 notas. São informações sobre o contexto, pequenas biografias de cada um dos destinatários e pessoas citadas nas cartas. As anotações são sempre úteis, sem se perder em interpretações polêmicas, dando ao leitor o domínio dos personagens e dos fatos citados na correspondência. Como se trata de um longo período histórico, as notas se tornam imprescindíveis mesmo para os especialistas.

Gatinha As cartas foram divididas em quatro seções. A primeira, “Família”, é toda dedicada à correspondência dirigida a Letícia Abruzzini (1919-1990), professora nascida em Valença (RJ), que viria a ser mulher de Carlos Lacerda. Ela é tratada como Gata, Gatinha e Nega e as cartas vão do tempo de namoro, em 1937 (eles se casaram em 1938), a 1944. O tom pessoal é intercalado com temas políticos. Em 10 de agosto de 1937, por exemplo, ele escreve de Belo Horizonte, onde participava de caravana de estudantes durante a campanha em torno da candidatura de José Américo de Almeida à Presidência da República.

A segunda parte chama-se “Amigos” e reúne cartas endereçadas ao pernambucano José Osório de Borba, ao médico Marcelo José Amorim Garcia, ao jurista Afonso Arinos de Melo Franco, a Juraci Magalhães e a Fernando Cícero Veloso, entre outros. As cartas cobrem período que vai de 1939 a 1975, por ocasião dos 70 anos de Afonso Arinos. Mesmo no trato com companheiros, o assunto é quase sempre a política.
A terceira seção, “Autores e livros”, reúne a correspondência de Lacerda com escritores ou que versam sobre romances e ensaios. As primeiras cartas desse capítulo foram enviadas a Mário de Andrade, entre 1933 a 1941. Lacerda fala de literatura, sobretudo dos modernistas, mas também trata do movimento integralista e até da política externa norte-americana. O tom das primeiras missivas de Lacerda é de discípulo, mas como é próprio dele, logo se sente seguro para interpelar Mário de Andrade e, em carta de 1941, chega a acusá-lo de infâmia.

Além de Mário de Andrade, Carlos Lacerda se correspondeu com outros escritores, entre eles Dinah Silveira de Queirós, Josué Montelo, Otto Lara Resende, Erico Verissimo e Gilberto Freyre. A carta ao sociólogo pernambucano reflete bem a personalidade dos dois amigos. Freyre reclama do pouco espaço dado a ele em uma enciclopédia editada por Lacerda, comparando ao que foi reservado a Jorge Amado, numa típica manifestação do conhecido ego de Freyre. Lacerda defende a decisão editorial, mas ao fim dá uma estocada em Amado: “Não me dou com Jorge desde o tempo do pacto teuto-soviético”.

A quarta seção, “Política”, que cobre mais da metade do livro, vai de 1947 a 1976 e trata praticamente de todos os movimentos e ações políticas do período. Carlos Lacerda escrevia para aclarar sua disposição política, mas muitas vezes para marcar publicamente suas posições, sobretudo em cartas dirigidas à imprensa e a presidentes, ministros e generais. Mas se envolvia também em assuntos administrativos, como, por exemplo, a construção do Aterro do Flamengo, no Rio de Janeiro.
As cartas políticas são uma fonte de informações sobre vários momentos da vida republicana, dirigidas a personalidades com as quais Lacerda dividia opiniões e com seus contendores. Assim como ganhou fama de tribuno, o correspondente Carlos Lacerda não deixava por menos nem economizava nas palavras duras. Na carta que enviou a Burle Marx em outubro de 1965, sobre as divergências do artista com Lota Macedo Soares, Lacerda não perde tempo e, na primeira linha, sentencia: “Ser grande paisagista não desobriga ninguém da obrigação de ter caráter”. E acusa ainda Burle Marx de ser oportunista e cobrar além da conta.

Entre os destinatários de cartas com teor político estão dom Helder Câmara, Magalhães Pinto, Jânio Quadros, João Goulart, Golbery do Couto e Silva, Henry Kissinger e Castelo Branco. Do apoio inicial ao golpe ao questionamento da supressão das eleições e crítica à política econômica do primeiro governo militar, as relações com os golpistas de primeira hora vão se azedando até a prisão e greve de fome de Lacerda, depois do AI-5, em 1968. Em carta dirigida à mulher e aos filhos, Lacerda escreve: “Os heróis de fancaria vão ver como luta e morre, sozinho e desarmado, um brasileiro que ama a pátria livre”. Lacerda, em seguida, foi cassado.

Carlos Lacerda era homem de imprensa, dirigiu revistas e a Tribuna da Imprensa. Por isso se sentia à vontade para enviar cartas para os diretores de redação de publicações de São Paulo e do Rio, sobretudo quando estava com a palavra sob suspeita ou sem tribuna. Na última carta da coletânea, de maio de 1976, dirigida a O Estado de S. Paulo, ele pede para ser esquecido e acusa o jornal de publicar mentiras a seu respeito.

O material é rico. Basta seguir as datas das cartas para se ver, em meio às questões que ganhavam a opinião pública na época, a posição de Lacerda. Não é difícil, em todos os momentos, identificar seus interesses (e discordar deles), mas é sempre vivo poder acompanhá-lo em primeira pessoa, com seu desassombro habitual.

Carlos Lacerda/Cartas 1933-1976 é uma fonte rica. Para um livro de história já é meio caminho andado. O leitor, em diálogo com outras informações, precisa fazer seu trabalho. O correspondente Carlos Lacerda, no entanto, enriquece ainda mais o perfil do político, polemista e jornalista.

Trechos

• “No Estado Novo, os homens como você têm uma função: a de desconversadores, isto é, de homens a quem se pergunta: ‘Por que no Brasil não pode haver liberdade de pensamento?’ e dos quais se recebe esta resposta: ‘Vamos ver que perfeição de pronome tem aquele senhor que acaba de entrar para a Academia?’. Você agora é um acadêmico do lado de fora, um acadêmico que bebe chope e com chope consegue a irresponsabilidade suficiente para caluniar, difamar e corromper tudo aquilo que representa sacrifícios obscuros, esforço constante, intenção refletida.”
Carta a Mário de Andrade, 11 de outubro de 1941
• “A não realização de eleições estaduais este ano – inspirada sobretudo na miragem da ‘coincidência de mandatos’ que tem como alternativa para escolha das Assembleias – me parece um erro contra o aperfeiçoamento democrático. (…) Não estou interessado em prorrogação, até porque teria que me desincompatibilizar para tentar merecer a honra de ser o seu sucessor. Não desejo assumir responsabilidades, aliás indeclináveis, em face do meu estado e dos demais. O melhor, o certo, o corajoso, o democrático é realizar eleições.”
Carta ao presidente Castelo Branco, 20 de março de 1965
• “A UDN não poderia continuar a apoiar, ao mesmo tempo, Castelo Branco e a minha candidatura. Pois o senhor Castelo Branco não admite minha candidatura e tudo faz para condenar o país à escamoteação da ‘eleição indireta’. O senhor Castelo Branco foi vítima de sua obsessão de evitar a minha candidatura e o voto do povo.”
Carta redigida depois do anúncio da prorrogação do mandato do marechal Castelo Branco, 7 de outubro de 1965

Carlos Lacerda/Cartas 1933 –1976
• Organizado por Cláudio Mello e Souza e Eduardo Coelho
• Editora Bem-Te-Vi
• 392 páginas, R$ 78